SESSIONS DESJARDINS AU STUDIO LARC
Les amateurs de jazz standards et d’avant garde retrouveront les concerts au LARC de l’Université Laval, le Laboratoire audionumérique de recherche et de création (LARC). Ce magnifique studio est exclusivement transformé en club de Jazz pour le Festival. Venez entendre des groupes exceptionnels dans des conditions parfaites et vivez une expérience musicale inédite.
taylor eigsti piano solo
Le pianiste et compositeur new-yorkais Taylor Eigsti, double lauréat du prix GRAMMY®, a commencé à jouer du piano à l'âge de quatre ans. Ayant grandi à Menlo Park, en Californie, Eigsti a rapidement été qualifié de prodige ; il a depuis publié 9 albums en tant que chef de file, en plus d'apparaître sur plus de 80 albums en tant que sideman.
En février 2025, Eigsti a remporté son deuxième GRAMMY® dans la catégorie Meilleur album instrumental contemporain pour son neuvième et plus récent album « Plot Armor » (2024, GroundUP Music), après une première victoire en 2022 pour son huitième album « Tree Falls » (2021, GSI Records) dans la même catégorie.
Eigsti a joué, tourné ou enregistré avec des personnalités telles que Dave Brubeck, Sting, Chick Corea, Joshua Redman, Joshua Bell, Snarky Puppy, Esperanza Spalding, John Mayer, Vanessa Williams, James Moody, Turtle Island Quartet, Chris Potter, Nicholas Payton, McCoy Tyner, Christian McBride, Kurt Rosenwinkel, Dianne Reeves, Kurt Elling, Vince Mendoza, Julian Lage, Ambrose Akinmusire, Tarriona « Tank » Ball, Lalah Hathaway, Joe Lovano, Hank Jones et Frederica Von Stade, en plus de collaborations de tournées régulières avec Lisa Fischer, Terence Blanchard, Chris Botti, Kendrick Scott, Ben Wendel, Erin Bode, Eric Harland et Gretchen Parlato, parmi de nombreux autres.
Pour ce concert,
Taylor Eigsti se présente seul avec le piano Steinway Hambourg dans l'intimité du studio LARC pour deux prestations dont vous ressortirez éblouis.
26 juin - 18h et 20h
Un mariage réussi de musiciens québécois et américains de renommée mondiale!
Bond - Parmerleau - Cardenas - Cowherd
Une rencontre placée sous le signe de la complicité. Le bassiste Nicolas Bond et le batteur Christian Pamerleau — pilier de la scène québécoise qui a accompagné Robert Charlebois, Alain Caron et Lorraine Desmarais au fil de plus de 35 ans de carrière — invitent deux maîtres new-yorkais à les rejoindre dans l'intimité du Studio LARC.
Au piano, Jon Cowherd, cofondateur du Brian Blade Fellowship Band (nommé aux GRAMMY®), a collaboré avec Joni Mitchell, Norah Jones et Cassandra Wilson. À la guitare, Steve Cardenas, figure de la scène new-yorkaise depuis 1995, a joué aux côtés de Paul Motian et Charlie Haden, et enseigne aujourd'hui à la prestigieuse New School. Les deux Américains partagent déjà la scène au sein du Mercy Project de Cowherd.
Ensemble, ces quatre improvisateurs tissent un quartet sans frontières, où le lyrisme se mêle au groove et au risque partagé. Une collaboration Québec–États-Unis aussi rare qu'inspirée et une occasion exceptionnelle d'écouter du jazz de très haut niveau!
charley rose trio
Charley Rose fait du sax ténor un moteur narratif : phrases acérées, lyrisme soudain, et effets qui tordent la matière sonore. Avec Enzo Carniel (piano, synthés, MS20) et Ariel Tessier (batterie), le trio mêle jazz d’avant-garde, sens de la forme à la Stravinsky/Ligeti et énergie rock.
Sur scène, ils passent du groove à l’abstraction, cassent les cadres puis les recollent, avec un humour dada et une précision rythmique redoutable. Les improvisations ouvrent des portes, sans perdre la pulsation ni le récit. Un trio qui joue, écoute à 100%, et fait du risque un plaisir.
Après un premier opus remarqué, Dada Pulp (2023) affirme leur signature. Lauréat Jazz Migration #7, le trio a joué à Jazz in Marciac et Jazz des 5 Continents, et prépare une tournée canadienne en juin 2026.
Trio oltremare
bonnet - rolff - lozano
Le guitariste montréalais Samuel Bonnet et le contrebassiste italien Massimiliano Rolff, originaire de Gênes, se sont rencontrés à Jazzahead en Allemagne en 2024. Les deux musiciens se sont retrouvés en juin 2025 pour une tournée en trio — rejoints par le batteur génois Rodolfo Cervetto — dans la magnifique région de Ligurie, en Italie.
Une forte complicité s’est rapidement installée entre eux, nourrie par une passion commune pour une esthétique acoustique et intime, à la croisée du jazz et de la musique classique. L’envie de poursuivre cette collaboration de part et d’autre de l’Atlantique s’est imposée naturellement.
Le saxophoniste exceptionnel Frank Lozano s’est révélé être le partenaire idéal pour compléter ce trio sans batterie — un format relativement rare dans le jazz, offrant des possibilités d’arrangements à mi-chemin entre le jazz et la musique de chambre.
Explorant le thème de l’eau, et à travers cela le rapport à l’identité, aux origines multiples et à l’immigration, ces trois compositeurs et improvisateurs aguerris présentent
« OltreMare » (Outremer), un ensemble de compositions originales et d’arrangements de standards de jazz inédits, au confluent de l’écrit et de l’improvisé.
Avec la collaboration de l'institut Culturel Italien.
Quatuor Gouverneur de la Musique du Royal 22e Régiment
L’ensemble Gouverneur de la Musique du Royal 22e Régiment est un ensemble récemment formé réunissant des musiciens autour d’une approche raffinée du répertoire pour piano et instruments variés. Réunissant des combinaisons instrumentales allant des bois aux cuivres et aux percussions, il met en valeur la richesse expressive de la musique de chambre. S’il se consacre principalement à la musique de concert, le quatuor explore également une grande variété de styles, incluant le jazz et les musiques traditionnelles, témoignant ainsi de sa polyvalence artistique.
Les Suite no 1 et no 2 pour Flute et Jazz Piano Trio de Claude Bolling sont des œuvres vibrantes qui marient l'élégance de la musique classique à l'énergie du jazz. Ces suites dynamiques réunissent la flûte traversière, avec sa légèreté et sa virtuosité, à un trio de jazz explosif composé de piano, contrebasse et batterie. Chaque mouvement est un véritable dialogue entre les styles, où l'improvisation jazzy se mêle à la rigueur classique pour créer une expérience sonore unique. Intemporelles et captivantes, ces œuvres ont séduit un large public, des mélomanes aux amateurs de jazz, et continuent de briller sur les scènes internationales. Une rencontre musicale exceptionnelle qui dépasse les frontières des genres !
Flûte & flûte basse :
Mireille Duchesne
Piano : Edmundo Gonzalez
Contrebasse : Mathieu Boily-Tremblay
Batterie : Marie-Lucie Mathieu